※こちらの展覧会は終了いたしました。

美術品には、それぞれに見所や受け継いできた形式があり、知っているとより作品をたのしめるポイントがあります。
本展では所蔵品から、上村松園・鏑木清方・伊藤小坡の美人画、上村松篁・上村淳之の花鳥画など巨匠たちの作品を比較して味わいます。また洋画や工芸品など多様なジャンルの作品の形式・表現・技法や、彫刻ならではの鑑賞方法も紹介します。今まで疑問に思っていたことや見過ごしていた点にも目を向けて、新たな鑑賞への扉を開いてください。

企画展「鑑賞の愉しみ」（PDF）　爲三郎記念館「根付の楽しみ」(PDF)

分館　爲三郎記念館　
夏季公開「根付(ねつけ)の楽しみ～掌(てのひら)の小宇宙」
特別協力：京都　清宗根付館　佐川印刷株式会社

根付とは巾着袋や印籠、煙草入れなどの持ち物を着物の帯に吊り下げるために、紐の先端に留め具として使われる小さな彫刻です。実用性をかねた根付には、紐通しの穴、重さと大きさ、何処から見劣りしないが意匠が求められるなど幾つかの制約があります。そして制約を逆手に、機知に富むデザインが試みられ、驚くべき技巧が凝らせてきました。
本展では、古展、近代、現代根付けを展示し、根付の歴史を紹介する他、その小さな宇宙に込められた意匠性や題材を通して根付の楽しみ方を紹介します。実用性と芸術性の狭間で磨かれてきた根付の創造美をお楽しみください。

※こちらの展覧会は終了いたしました。

私達の身の回りには、少し気をつけて見回すと、年始の年賀状はじめ、お正月や祭りごとなどの祝い＝ハレの場、また婚礼などの慶事の場など、祝意・招福を意図したものが溢れています。これらの吉祥の図柄のルーツは古代中国の神仙・蓬莱山思想にあります。それが中国から日本へ伝えられて日本風に変化、定着したのが、松竹梅、鶴亀といわれます。本展では新年の始まりの展覧会として、富士山や日の出、そのほか季節ごとの祝いの場を描いた絵画や、松竹梅、鳳凰、七福神などのおめでたい図柄の作品などをご紹介します。また、大須・萬松寺が所蔵する現代日本を代表する画家が奉納した絵馬15点も特別に展示いたします。これらおめでたい図柄で、新年を寿ぐとともに、本年の招福を願いたいと思います。

分館爲三郎記念館も同時公開

◎古為さんお誕生日ウィーク
1月18日は当館初代館長　故・古川爲三郎の誕生日です。今年も17日～22日まで“お誕生日ウィーク”を開催。“古爲さん”と親しまれていた古川爲三郎の人となりや、長寿の秘訣などが書かれたパンフレット配布や、特別ギャラリートーク「爲三郎と爲春亭」を行います。

「特別ギャラリートーク」
日時：1月18日　「爲三郎と爲春亭」14：00～　※記念館のみ
場所：分館　爲三郎記念館　　　※参加費無料（入館料別途）

《次回展のお知らせ》
■展覧会名：　古川美術館企画展「花鳥画～美の世界」（仮称）／分館爲三郎記念館　季節の設え
■開催期間：　2012年3月10日(土)～5月6日（日）

※こちらの展覧会は終了いたしました。

古川美術館は、初代館長古川爲三郎のコレクションをもとに1991年11月に開館し、20周年の節目を迎えました。20周年記念となる本展では、古川美術館の名品と、これまでに特別展を開催してきた美術館にゆかりの深い現代作家をご紹介します。古川美術館所蔵品からは、横山大観、上村松園、前田青邨、東山魁夷など、近現代日本画を中心に古川美術館を代表する名品を展覧します。また、特別展開催の作家から、髙山辰雄と市野龍起（2002年開催）、平松礼二（2002年開催）、松村公嗣（2004年開催）、ジュディ・オング倩玉（1999年、2005年開催）らの作品を展覧いたします。また、特別出品として、2008年日本藝術院会員に就任され、現在地元で注目を集める重鎮、藤森兼明（洋画）、山本眞輔（彫刻）の作品をご紹介する他、地元の誇る名匠加藤卓男（多治見）、加藤釥（瀬戸）の陶芸作品も展覧します。地元を中心とした注目の作家たちの作品と、古川美術館の名品の数々をご堪能ください。

分館　爲三郎記念館　特別展「作家たちの古今～20年の歩み

古川美術館の開館20周年を記念し、中部地区を代表する4名の陶芸作家を招聘し、それぞれの作家の表現、歩んだ軌跡を紹介します。
1991年11月に開館しました古川美術館では、開館に先立ち、陶芸の町・東海地方の若手陶芸家を集めた「明日への現代工芸」を開催し、若き陶芸家たちの自由な表現をご紹介しました。美術館開館20周年を迎える本年、「明日への現代工芸」でご紹介した作家を再び招聘し、作家の過去（20年前）に発表した作品とそして最新作を展示します。作家がそれぞれ歩んだ20年、そこで追求した技の数々を紹介します。

現代の名工と花の共演

☆挿花協力：未生流玉光・華アカデミー　谷村晃甫　教授会一同

【谷村晃甫プロフィール】

未生流玉光家元、華アカデミー総長
NHK文化センター講師、朝日カルチャーセンター講師

1941年高知県生まれ。
未生御流、種田泉甫師らに師事した後1978年皇国聖未生流11代を継承、未生流玉光と改称し家元に就任。
1985年神戸に華アカデミー創設 学院長就任、1993年同名古屋校、1995年同東京校を開設。
TV・雑誌やイベントなど多方面で活躍中。
内外のVIPの装花も多数手がける。
2000年ベスト・オブ・ウェディング・イン・モナコ においてフラワーコーディネーターを務める。
同時開催のブーケコンテスト審査員。
2004年三笠宮崇仁親王殿下米寿、百合子妃殿下傘寿のお祝いパーティーにてお祝い花披露。
2005年谷村晃甫 総長就任、谷村薫甫 学院長就任。
海外活動も精力的に行い、世界30カ国で日本の花文化を紹介している。

（HPより引用　http://www.hana-academy.net/index.html）

※こちらの展覧会は終了いたしました。

古川美術館開館20周年を記念して特別展「鬼頭鍋三郎」を開催します。
鬼頭の生誕地にある美術館として氏の画業に着目し、その生涯の代表作を紹介すると共に、彼の原点である「サンサシオン」期（初期作品）や、帝展特選受賞作品やその後すぐの作品である｢午後」や「画室」も出品し、新たな鬼頭芸術の魅力をご紹介します。

鬼頭鍋三郎は、1899年名古屋市千種区に生れました。日本芸術院会員であり、日展、光風会において数多くの優れた油彩画を残した中部地方を代表する洋画家です。ほぼ独学で描いてきた鬼頭は、仲間と立ち上げた「サンサシオン」(1922年設立)で研鑽を積み、光風会・帝展で頭角を現します。そして1934年に帝展で特選を受賞。常に安定した画力を示し、バレリーナシリーズを発表するなど、画家としての地位を固めます。その後、1954年から一年間ヨーロッパに留学。新しい人物表現や風景画も描き、帰国後は日本の伝統美である“舞妓”との出会いにより、新しい境地に至ります。

本展は代表作だけでなく、貴重な初期作品や、滞欧時代の人物画や風景作品もご紹介します。
また“地元から愛された鬼頭”という面から、鬼頭作品を所蔵する個人のご協力を得て、普段見ることの出来ない作品もご紹介します。開館20周年を迎えた古川美術館でバレリーナや舞妓だけではない鬼頭鍋三郎の魅力をお楽しみ下さい。

分館　爲三郎記念館　特別展「鳥羽美花展―黎明(れいめい)への旅」

日本独自の染色技法である型染めを絵画の世界に持ち込み、新しい芸術表現を創り出した鳥羽美花の世界を、数寄屋建築の爲三郎記念館でご紹介いたします。愛知県出身で現在も地元にアトリエを構える鳥羽は、1994年の初めてのベトナム訪問を契機として、移ろいゆくベトナム各地の風景に心惹かれ、「二度と戻らない一瞬の表情」を捉えたスケールの大きい作品を発表してきました。また、平安遷都1300年を迎えた2010年、古都奈良の風景を描いた情緒あふれる作品を世界遺産の薬師寺及びベトナム・ハノイ文廟（孔子廟）にて発表し、大変好評を博しました。
　古川美術館では平成19年、古川美術館及び爲三郎記念館にて、鳥羽美花型染展を開催し、圧倒的な存在感と心に響くその作品は来場者を魅了いたしました。それに続く本展では、ベトナム各地などを描いた代表作の他、薬師寺以外での日本公開は初となる奈良をテーマとした大作、そして初公開となる新作も展覧いたします。圧倒的な存在感と心に響く鳥羽作品は、数寄屋空間を一変させ、遥かなる心象風景へと皆様を誘います。

≪染色画家・鳥羽美花プロフィール≫
愛知県生まれ。
京都市立芸術大学大学院修了。
日本独自の染色技法である型染めを絵画の世界に
持ち込み、新しい芸術作品を創り出した。
現在、京都精華大学芸術学部教授。

※こちらの展覧会は終了いたしました。

今も昔も、富士が見えると縁起がよいと思い、春になれば桜の開花を待ち侘び、雨に心を騒がせて散りゆく花を惜しむなど、私たちは富士と桜に格別の思いを寄せてきました。
本展では、当館所蔵の横山大観・竹内栖鳳・川合玉堂・片岡球子ら近代日本画壇の巨匠たちの作品を中心に展覧し、富士の雄大さ、桜の繊細な美しさを紹介します。また物語や謡曲を題材とした絵画や工芸作品も取り上げて、古の人々が託した想いと願いを探り、富士と桜が私たちにとって特別なものとなり、日本を代表する美意識へと結実した過程や文化的な背景の一端をひもといていきます。長い歳月を経て積み上げられ、心に刻み込まれてきた富士と桜の美をお楽しみ下さい。

爲三郎記念館　春季公開　「阿部肥（ふとし）　～人形に想いを寄せて」

阿部肥による人形を展示します。顔の繊細な表情から着物の仕立てにいたるまですべての工程を作家が手掛け生み出した美しい人形たちの魅力をお楽しみ下さい。

※こちらの展覧会は終了いたしました。

平成5年に103歳で生涯を閉じた当館の初代館長古川爲三郎は、晩年、「長生きは芸術なり」という言葉を好んで使いました。本展では、爲三郎の愛した古川美術館の所蔵品から80歳以上の長寿の画家の作品を紹介します。
横山大観、奥田元宋、上村松篁、東山魁夷ら芸術一筋に生き、傑作を残した巨匠たち。地元が誇る偉大な画家、川合玉堂、杉本健吉。100歳を超えてなお描き続けた画家、小倉遊亀、奥村土牛。彼ら芸術の道をきわめ天寿を全うした長寿の画家たちの作品、今も現役で絵筆をとり続けている創作意欲あふれる作家の作品を展覧し、齢を重ねても尽きない創造力の源を探ります。

また、県に縁の深い画家（片岡球子、三岸節子、平川敏夫ら）の原画をもとに制作されたおめでたい長寿扇（愛知県が1976～1996年の21年間、満80歳以上の方に長寿を祝い贈呈）を合わせてご紹介します。

分館　爲三郎記念館　同時公開

初代館長・古川爲三郎が終の棲家とした爲三郎記念館を同時公開、正月の設え、爲三郎のゆかりの品と季節のしつらえで演出します。
・正月のしつらえ：平成23年1月2日（日）～1月10日（月祝）
・爲三郎ゆかりの品と季節のしつらえ：平成23年1月12日（水）～2月13日（日）

○入館料　　
・古川美術館との共通券
　（大人1,000円／高・大学生500円／小・中学生300円）、
・爲三郎記念館のみの呈茶付き入館券（700円、900円）
　※邸内でご利用いただけるお茶券付き入館券です。本券では、
　　 同時開催の古川美術館新春企画展「長生きは芸術なり」へはこの券では
　　 ご入館いただけません。
　　 ご不明な点は古川美術館までお問合せください。052-763-1991
　 ※会期、休館日、開館時間、主催、後援、特別協賛は古川美術館と同じ。

※こちらの展覧会は終了いたしました。

1996年11月に古川爲三郎の遺志を継ぎ開館した爲三郎記念館は15周年を迎えます。その歩みを振り返り、記念すべき第1回展で館のシンボルとなる天井画を制作した洋画家・田村能里子氏を招いた古川美術館・爲三郎記念館で特別展を開催いたします。田村能里子氏は、これまで一貫してアジアの“人のかたち”をテーマとした作品制作を続けています。今からおよそ20年前、中国西安に全長60mもの大壁画「二都花宴図」を描いて以来、各地で壁画を多く残してきました。
古川美術館では、最新作の壁画「The Breezy Quintet そよ風の五重奏」を名古屋第二赤十字病院(八事日赤)への設置にさきがけ、特別公開いたします。新作壁画を中心に、油絵、素描と幅広い芸術活動を続ける田村能里子氏の世界観に迫ります。インド、タイ、シルクロードで培われた田村能里子芸術をお楽しみください。

分館爲三郎記念館では、田村氏の素描やコレクションで邸内にオリエントの風を吹き込みます。また、近年の大作、宝厳院の襖絵「風河燦燦　三三自在複製」（一部）を始め、着物、屏風など、田村能里子氏の新たな世界をご紹介します。数寄屋建築に吹く田村能里子の風をご堪能ください。

オリジナルグッズのお知らせ
会期中は、絵皿、額装、コーヒーカップなど、田村能里子の魅力溢れる素敵なグッズを取り揃えています。是非、売店にお立ち寄り下さい!!

※こちらの展覧会は終了いたしました。

≪美人画≫という用語は明治末期から大正初期にかけて、文展を主な活躍の場とする画家の中から、鏑木清方や上村松園など、江戸時代までの浮世絵系美人画とは違うタイプの美人画を描く画家の登場や、女性の社会進出を背景に生れた造語です。本展でいう「美人画」とは、「容姿が美しい女性」という概念ではなく、内面の美しさや強さまでをも含んだ「女性の中にある美」「女性の美しさ」を描きこんだ絵画という趣旨です。本展では、美人画の巨匠と呼ばれた東の清方、西の松園に始まり、伊東深水、伊藤小坡など清方と松園に連なる東西の美人画家が描き出した“女性の美”の比較をはじめ、時代ごとに異なる美人の姿・条件などを、当館所蔵の珠玉の美人画で探ります。また、美人画の系譜として中国の伝統的美人である唐美人から、日本の浮世絵の「型」を使った美人表現、そしてその「型」を継承しながら展開していく近代美人画の系譜をご紹介致します。江戸から明治、大正、昭和にかけての画家たちが描き出した様々な“女性の美”を是非ご覧下さい。

分館　爲三郎記念館　同時公開

分館爲三郎記念館も同時公開し、初代館長　故古川爲三郎の収集した作品から季節にあった品々を展示します。

※こちらの展覧会は終了いたしました。

近代日本画壇に多大なる足跡を残した前田青邨（1885年―1977年　岐阜県出身）の画業は武者絵からスタートし、花鳥、風景や人物など、多岐にわたっています。 広い画業の中で一貫して青邨が目指していたのは、新しい表現の確立でした。その青邨の試みは、歴史上の人物や出来事を通しながらも、歴史や史実に捉われることのない自分だけの絵画表現へと向かいます。そして古画学習や写生を基礎にして生み出された画面は、装飾性と写実性とが見事に融合したものとなり、類稀なる境地へと至ったのでした。
本展覧会では、古川美術館所蔵の前田青邨の作品を一堂に公開いたします。また前田青邨の芸術形成初期、安田靫彦と修善寺にて再興日本美術院の画家たちを支援した新井旅館の三代目館主・相原沐芳との関わりや青邨と靫彦の合作も紹介します。そして青邨が靫彦らとともに新しい日本画を求めて歩みながらも、独自の表現を形成するに到った道程を、古画や写生の成果がみられる作品、晩年まで描き続け、様々な技法を試みた花鳥画や静物画、武者絵を通して探ります。
70年余の画業の中で結実し、日本画壇に今も輝く青邨の芸術世界をお楽しみください。

展覧会協力：　特定非営利活動法人　靫彦・沐芳会
ホームページ

☆相原沐芳について☆
相原沐芳は、若い頃に画家を志し東京美術学校で学んだこともあって、あらゆる芸術に造詣が深く、新井旅館の三代目館主となってからは、若い芸術家の創作活動を積極的に支援しました（特定非営利活動法人　靫彦・沐芳会ホームページ紹介文より）。
前田青邨も新井旅館を度々訪れていた画家の一人です。今回の展覧会では前田青邨と相原沐芳との密接な交流を伺わせる作品を展示する他、沐芳と特に親しくしていた安田靫彦が描いた「相原沐芳像」、青邨と靫彦の珍しい小品の合作なども展示いたします。修善寺の新井旅館を訪れ、靫彦らと交流しながら新しい絵画表現を求めて研究に励んだ巨匠・前田青邨の若き日の一側面を紹介します。

分館　爲三郎記念館　特別企画「色と光の工芸」

※こちらの展覧会は終了いたしました。

弥生。それは草木がいよいよ生え茂るさまをいう「いやおい」という言葉が変化したものといわれます。その語源の通り、草木が冬の眠りから醒め、花や葉を生じ、生い茂る、まさに春爛漫な季節です。そこで本展では所蔵品の中から春を感じさせる草花を描いたものや、春の情景、桃の節句や桜狩など弥生の時期ならではの風習にちなんだ絵画などを展示します。
美術館に広がる“命の輝く春”をお楽しみください。

分館 爲三郎記念館も同時公開

分館　爲三郎記念館も同時公開し、初代館長　故古川爲三郎の収集した作品から季節にあった品々を展示します。また、3月24日（水）から特別企画「和紙の灯りあそび」を開催します。